A new cd + lp album with
FRITZ MULLER / EBERHARD KRANEMANN

will be released september 28, 2010:

"ERRONEOUS, A SELECTION OF ERRORS".

Three european cult bands are coming together in this international teamwork: NURSE WITH WOUND (UK), LARSEN (ITALY), FRITZ MULLER (GERMANY) with deformed sounds and album artwork.

The album begins with the sound of EBERHARD KRANEMANN - synth, electronics, vocals, guitars - on TICKETY BOO.

You will find the kranemann artwork on the amazon and interpunk pages in the internet.

Pre-orders via IMPORTANT RECORDS - ALLEGRO-MUSIC - and many other distributors.

Fritz Müller Art Rock
Wer ist Fritz Müller?
Was ist Fritz Müller?
Fritz Müller ist ein eingetragenes Markenzeichen,
Symbol für Alltägliches und Spezielles.
Fritz Müller ist Kunst und Sex.
Fritz Müller ist Eberhard Kranemann.

Eberhard Kranemann; als Bandmitglied von Kraftwerk (Bass/ Cello - 68/71) und Neu! (72-73 - CD: Neu! '72 Live in Düsseldorf) schreibt er Musikgeschichte. Zuvor hatte er bereits mit Florian Schneider-Esleben bei der Band Pissoff gespielt und dabei auch Joseph Beuys kennengelernt ··
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Auf Grönland Records (gegründet von Herbert Grönemeyer) erscheint demnächst eine aufwendig gestaltete Vinyl-Box mit dem Werk der Krautrock-Band NEU! Der Einfluss dieser Band auf die Musikgeschichte ist immens (D.Bowie, Radiohead...) und ihr Kultstatus nahezu beispiellos.
Im Mai 2010 erscheinen nun im frischen Gewand folgende Aufnahmen: «Neu!» (1972), «Neu! 2» (1973) und «Neu! '75» (1975) & bisher unbekannte Live Aufnahmen von 1972.
Eberhard Kranemann, Bandmitglied der Gruppe NEU! im Jahre 1972 (Bass, Cello, Hawaiigitarre) berichtet hautnah + direkt aus den Anfangszeiten von Kraftwerk und NEU! hier

zur Online Datenbank von Fritz Müller :

:: Kranemann & Brindlart ::

:: Hiroyuki "Strato" Otsuka ::

E. Kranemann am 18. Juni 2009 - 21.00 Uhr
mit einer Musik - Performance im Projekt 42
41061 Mönchengladbach

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- Avantgarde Festival Schiphorst bei Hamburg :: Eberhard Kranemann live
mit KRAUT FUER EWIG

www.krautrockseite.de/ewig

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- Avantgarde Festival Schiphorst bei Hamburg :: Eberhard Kranemann live
mit NURSE WITH WOUND

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RECORD COLLECTOR - LONDON  ·· http://www.recordcollectormag.com
feb. 2009 - Album Review: Fritz Müller Rock ·· Krautrock madness uber alles!
  ·· "Fritz Muller the nom de guerre of Eberhard Kranemann, one-time classical musician, painter, founder on 60s experimental outfit PISSOFF and former collaborateur with both Kraftwerk and Neu!. He spectacularly hit the motherlode of all things crazily electric when he delivered the memorable slab of madness that remains his one off solo album from 1977. Now remastered and reissued with four previously unreleased tracks, and coproduced by conny plank, Fritz Muller Rock is an anarchistic, unsettling mix of Zappa-esque piss-taking and trashy straight-ahead rock'n'roll crank featuring Bratkartoffel Rock'n'Roll, Yes We Can, Postmann, et al, and the bizarre free-form electronic freak-outs of Blow Job and the eight-minute plus Fritz Muller Traum. A ragged patchwork quilt of seemingly random ideas, impulses and directions, this remains a tour de force that stands unrepentantly alone in the collected discography of Krautrock's golden age. Memorably described as a trend-setter so far out the trend never took off, like the lost manifesto for a long forgotten revolution rock the Fritz Muller way remains a path seldom persued by the multitude. A true one-off in every possible sense." [Grahame Bent]

·· Mojo, The Music Magazine, London
www.mojo4music.com
February 2009

FRITZ MÜLLER ROCK
"Freakish solo LP by early Kraftwerk and NEU!  associate, possibly for listeners who've conquered Archdrude Cope's Krautrocksampler. A German Zappa with rocking of poppy, electronic and psych varieties. Enjoyably maddening." IH ··

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Auszug aus einer Kundenrezension bei (Dez.2008):

"FRITZ MÜLLER kommt = Bonus Track = Rundfunk-Spot zur FRITZ MÜLLER - Schau 1975 in der Aula der Universität Köln. "Pop Art -Gebilde" (Winfried Trenkler, WDR). Akustische Collage aus FRITZ Müller - Songs mit selbst - ironisierenden Texten, gesprochen, gerufen, geschrien von Christa Fast und Conny Plank........" ··

  ·· aktuelle Reaktionen / Jan 2009 ··

STEVEN STAPLETON, NURSE WITH WOUND zurück von seiner USA - DJ -Tour:
"I was d-jaying FRITZ MUELLER for thousands of people when I was in America." 

"Das erste Projekt nannte sich Pissoff(1967/ 68). Ich suchte und fand Gleichgesinnte an der Düsseldorfer Kunstakademie, wo wir alle studierten (ich studierte Malerei bei Professor Rupprecht Geiger, die anderen kamen aus der Klasse Joseph Beuys/ Bildhauerei).
Unsere Auftritte sahen folgendermaßen aus: Wir stellten die Verstärker auf die Bühne, drehten sie voll auf, und dann ging es los : Ohne Absprache, ohne jede Regel, ohne eine bestimmte Tonart, ohne einen festgelegten Rhythmus, jeder so laut und so viel und so lange er konnte. Wir spielten meist nur ein Stück - das dauerte so ungefähr drei Stunden. Dann war die Luft 'raus, alle waren nassgeschwitzt und völlig fertig, es ging nix mehr ! Das war ein Toben + Schreien gegen Konvention, gegen Norm + Anpassung. Einen ganz großen, berühmten Auftritt hatten wir zusammen mit Joseph Beuys im Creamcheese/ Düsseldorf (1968,

), der damaligen Szene-Kneipe der Düsseldorfer Altstadt, die auch Frank Zappas Stammkneipe wurde, wenn er in Europa war. Beuys machte seine Handaktion - drei Stunden, sehr ruhig, konzentriert, intensiv, minimale Bewegung. Wir aktionistisch Klang - Musik - Geräusch - Terror. Drei Stunden Weltuntergang. Laut. Krach. Chaos ! Schmerzgrenze. Der Laden war gerammelt voll.
Zu dieser Zeit drückte sich immer häufiger ein junger Bursche in den dunklen Ecken herum und guckte und hörte, was wir da machten. Der schien das ganz interessant zu finden. Er hieß Florian Schneider-Esleben, ging noch zur Schule und hatte eine Querflöte. Wir spielten ein bisschen zusammen, mal in meiner Wohnung, mal im Haus seiner Eltern, dann mit verschiedenen anderen Musikern in unterschiedlichen Besetzungen. Basil Hammoudi (Conga) war dabei, aber auch Cap (Trompete) und ein klassischer Gitarrist.
Früher gab es in den Kellergewölben der Düsseldorfer Kunstakademie berühmt-berüchtigte Karnevalsfeiern. Drei Nächte durch ohne Pause. Da passierte alles, was es gibt und was es nicht gibt. 1967 spielte ich da mit Pissoff. Tangerine Dream und ein paar andere Gruppen traten da ebenfalls auf. Drei heiße Nächte. Totaler Kampf. Musik, Geräusche, Klänge, Krach bis zum Umfallen. Das Publikum tobte und tanzte wie irrsinnig. Ich sagte Florian bescheid, er solle mal mit seiner Flöte vorbeikommen. Er kam, setzte sich unauffällig in eine Ecke der Bühne und versuchte, gegen den ohrenbetäubenden Lärm mit seiner Flöte anzuspielen.

Eines Tages schleppte Florian so einen Hammond-Orgel-Spieler aus Krefeld an. Wir probierten den aus. Das ging ganz gut. Der hieß Ralf Hütter und studierte Architektur. Wir bildeten eine Gruppe, ein Quartett, das ganz gut lief - auch mit Auftritten. Besetzung: Florian Schneider-Esleben - Flöte, Ralf Hütter - Hammond-Orgel, Eberhard Kranemann - Bass, Paul Lovens - Schlagzeug.
Der berühmteste Hammond-Orgel-Spieler der Welt war damals Jimmy Smith, ein schwarzer Amerikaner. Damals (67/ 68) gab Jimmy Smith ein Konzert in der Tonhalle Düsseldorf, danach kam die ganze Band in den Jazzclub Dum Dum in der Düsseldorfer Altstadt, wo wir gerade ordentlich einheizten: Ralf auf seiner Hammond M 100, Florian - Querflöte, ich spielte Bass und der Schlagzeuger Paul Lovens ließen die Fetzen fliegen. Super Stimmung. Laden brechend voll. Die Post ging ab ! Die Blue Notes und die Synkopen flogen nur so durch den Raum. In Jazzclubs ist es üblich, dass Gastmusiker, die gerade in der Stadt sind, "einsteigen", aus Spaß bei anderen Bands mitspielen. Das wurde auch von Jimmy Smith erwartet. Der jedoch guckte sich Ralfs Orgel an, sagte "Mickey Mouse Organ" und verschwand wieder. Er selbst spielte nur die große B 3 von Hammond, Ralfs M 100, das kleinere Modell, war ihm zu mickrig. Kenny Burrell, der Gitarrist der Jimmy Smith Band, blieb da, packte Gitarre und Verstärker aus und spielte mit. Es wurde eine schöne Session-Nacht.
Im Rahmen meiner Arbeit als Musiker am Düsseldorfer Schauspielhaus - ich brauchte das Geld zum Überleben, die Klangexperimente brachten nix ein, die paar Konzerte reichten nicht aus - hatte ich Aufnahmen in einem Musikstudio in Godorf am Rhein, in einem Industriegebiet zwischen Köln und Bonn. Die hatten da einen Tontechniker, der hieß Conny Plank. In Hamburg hatte er zuvor Musik von Udo Lindenberg und Otto Waalkes aufgenommen. Das war natürlich nix. Die Post ging in der Rheinschiene ab! Also, Conny arbeitete da zunächst als angestellter Tontechniker. Das Düsseldorfer Schauspielhaus hatte Studio und Techniker gemietet um Musik für die Einweihung des neuen Düsseldorfer Schauspielhauses produzieren zu lassen. Ich war als Bassist dabei. Während der Arbeit stellte sich heraus, dass man noch einen Flötisten brauchte. Also habe ich Florian zur nächsten Aufnahmesession mitgebracht. Es klappte alles ganz gut. Das neue Schauspielhaus in Düsseldorf wurde mit unserer Musik eingeweiht. Und das wurde auch der Kraftwerk/ Conny Plank-Kontakt, ohne den es Kraftwerk so nie gegeben hätte.

In Gedenken an Charly Weiss † Dez. 2009   R.I.P.

*Charly war Schlagzeuger bei Kraftwerk ()
> siehe Plakat oben: mit Eberhard und Florian / Weihnachten 1970

Ich fand heraus, dass Conny andere Dinge im Kopf hatte, als Auftragsarbeiten für verschiedene Arbeitgeber abzuleisten. Er fing damals schon an, nachts, wenn das Studio nicht vermietet war, Gruppen aufzunehmen, die anders klangen, als es damals üblich war. Hier begann eine langjährige Zusammenarbeit und Freundschaft. Mal brauchte er für Brian Eno, der gerade in seinem Studio arbeitete, ein Cello und ein Saxofon. Ich besaß so etwas, also brachte ich es ihm. Dann hat er David Bowie meine FRITZ MÜLLER - Musik vorgespielt, die wir gerade in seinem Studio aufgenommen hatten. Der fand meinen Gitarrensound geil und wollte mich in seiner Band als Gitarristen haben. Ich fand den aber immer schon doof und bin gar nicht erst hingefahren. Später hat er mit Adrian Belew einen Gitarristen mit ähnlichem Klangspektrum gefunden. Inzwischen spielt David Bowie selbst Gitarre - das klingt so, wie meine Gitarre damals geklungen hat.
Die Arbeit mit Florian und Ralf machte Fortschritte. Wir hatten einen Proberaum zwischen Puff und Hauptbahnhof Düsseldorf in einem Hinterhaus, da konnte man ungestört laute Musik machen. Es gab damals viele Experimente mit unterschiedlichen Klängen und wechselnden Musikern.

Kraftwerk 1971 (s.o. - v.l.n.r.):
Houschäng Néjadepour, Klaus Dinger, Florian Schneider-Esleben, Eberhard Kranemann.

Florian arbeitete mit elektrisch verstärkten Flöten, die er durch allerhand Filter jagte, um zu Klangverfremdungen zu gelangen. Er hatte alle Querflöten : Piccolo, C-Flöte, Altflöte, Bassflöte (sehr selten und schwer zu spielen). Zwischen elektrischem Flötenmodul und Endverstärker hatte Florian Echogeräte mit unterschiedlichen Echogeschwindigkeiten verkabelt, sodass sich Tongebirge überlappender Flötenklänge verschiedener Tempi und Rhythmen ergaben. Super! Am besten hat mir sein Sound auf der Altflöte gefallen: cool, ruhig, philosophisch, tiefgründig. Auch experimentierte er mit einer elektrischen Geige, die er im Sitzen auf dem Schoß spielte, mit damals noch sehr fremd klingenden arabischen Tonskalen. Ralf arbeitete daran, der Hammond-Orgel andere Klänge zu entlocken : Er verzichtete auf die perkussive Anschlagsdynamik und Vibrato-Effekte. Blue Notes und Synkopen der amerikanischen Jazz, - Soul, - Rhythm and Blues - Musik kamen in den Mülleimer. Heraus kam ein neutrales Klangbild, wie es eher in der modernen klassischen Musik anzutreffen ist, so zum Beispiel bei György Ligeti.
Ich spielte einen viersaitigen Elektrobass, elektrisches Cello (das gab es damals noch nicht - habe ich mir zusammengebastelt) und eine Hawaiigitarre. Den Bass spielte ich einerseits in der Rhythmus - und Harmoniefunktion bassig klingend, andererseits mit Wah-Wah-Pedal und Verzerrer (sonst nur von Gitarristen benutzt). Heraus kamen merkwürdige Klänge - wie aus einer anderen Welt - eher solistisch eingesetzt. Dem elektrischen Cello entlockte ich Klänge arco und pizzicato - von weich, harmonisch, lieblich bis aggressiv, verzerrt, laut, kratzend, schreiend. Die Saiten der Hawaiigitarre stimmte ich je nach Gefühl subjektiv um und fuhr mit einem Stück Eisen auf den Saiten spazieren - sehr eigenwillig und NEU ! Einmal hatten wir einen Auftritt zusammen mit anderen Gruppen - da war auch die Free Jazz - Gruppe des Pianisten Wolfgang Dauner dabei. Diese Musikerkollegen waren ganz begeistert von meinem Elektro-Cello und Hawaiigitarrenspiel. So etwas hatten die vorher noch nie gehört : Wer ist das? Was macht er da? Wie macht der das? Charly Weiss, ein Free-Jazz-Schlagzeuger, der aus Berlin zu uns gekommen war, spielte zum Teil in der Rhythmusfunktion, zum Teil aber auch freie, perkussive Klangelemente.

Zeeland Studio 1999 (s.o.)
Eberhard in der Bildmitte mit den Dinger-Brüdern

Um 1970/ 71 herum verabschiedete sich Ralf aus der Gruppe Kraftwerk . Er hatte wohl das Gefühl, erst einmal sein Architekturstudium in Aachen zu Ende bringen zu müssen. Wir arbeiteten zu dritt weiter. Florian, Charly und ich. Hartes Brot. Jeden Tag Probe von Uhr. Kaum Jobs. Keine Kohle. Kaum Erfolgserlebnisse, die die Arbeit bestätigten. Ein paar Auftritte gab es Ende 1970, Anfang 1971….

·· Die Dinge gerieten in Bewegung. Ich probierte härtere Sounds mit Klaus Dinger und Michael Rother in der Gruppe NEU !
Klangbeispiel : CD NEU ! '72 live in Düsseldorf (Captain Trip Records, Tokyo, Japan)
"This is one of the most important documentary in German rock history!"

Weihnachten 2007 habe ich beim Stöbern auf dem Dachboden in meinem FRITZ MÜLLER Klangarchiv vier Stunden unveröffentlichtes NEU! Livematerial gefunden; Mitschnitte, die ich bei verschiedenen Konzerten mit einem alten Spulentonband gemacht und 30 Jahre lang vergessen hatte - Super Sounds, pure Energie, klingt teilweise wie vorweggenommener Punk, der Hammer!" ··

aktuelle YOUTUBE Videos !

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Kita-Kranemann: One world - One Sound
·· live 2008 Japan - Deutschland

FRITZ MÜLLER - VON SPAR ··live 2008

CD ·· Bluepoint Underground in New York City

CD ·· Kita - Kranemann - One World - One Sound

...mehr Aktionen und Arbeiten
 siehe Webinfos

Webinfos:
Fritz Müller (aka Eberhard Kranemann)